Primera búsqueda de la temática documental para el Taller de Realización IV. Trabajo previo a Los Hijos del Silencio. Contar la situación de Venezuela en un plano fijo. #sirzavier #ema #ula Ejercicio: #3 #4 Marzo 2018, Taller de Realización IV , Cuarto Semestre (Cohorte XXVII) de la Escuela de medios Audiovisuales, Universidad de los Andes. Mérida, Venezuela. Objetivo: Primeras búsquedas de la temática documental (trabajo previo a la realización de Los Hijos del Silencio). Observar y documentar en un plano fijo de 60 segundos de duración la situación-país de Venezuela. Profesora: Belimar Román. Realización: Anthony Xavier. #sirzavierproducciones Ver en Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=uPah_d_9ooI
Segunda prueba de animación donde se el movimiento de una pelota rebotando en varias circunstancias. 6 ejemplos. #sirzavier #ema #ula Ejercicio #2 Junio 2019, Técnicas de Animación y Efectos Especiales (TR6), Sexto Semestre (Cohorte XXVII) de la Escuela de medios Audiovisuales, Universidad de los Andes. Mérida, Venezuela. Objetivo: Recrear distintos movimientos y acciones de una pelota animada. Profesor: Rafael Marquina Animación: Anthony Xavier #sirzavierproducciones Ver en Youtube: https://www.youtube.com/watch?v=dxU6KgPacOY
Un trabajo analítico de los comerciales: "The Truth Comercial Kia K900 Super Bowl 2014 (Matrix)" y "Heinz Baked Beans Astronaut Ad 2013" para la materia Publicidad con la profesora Natalie Vielma Vinci del 6to semestre de la Escuela de /Medios Audiovisuales ULA.
Primera prueba de animación donde se recrea el el movimiento de las nubes con un árbol y el vértigo de una caída de un edificio psicodélico. #sirzavier #ema #ula
Ejercicio #1 Junio 2019, Técnicas de Animación y Efectos Especiales (TR6), Sexto Semestre (Cohorte XXVII) de la Escuela de medios Audiovisuales, Universidad de los Andes. Mérida, Venezuela. Objetivo: Recrear dos movimientos de cualquier naturaleza, uno que nos guste y otro que nos desagrade en cualquier técnica de animación con formato GIF repetitivo de pocos segundos.
Profesor: Rafael Marquina
Animación: Anthony Xavier
"Me temo que sólo después del año 2000 tendremos autores lo bastante valientes para hacerlo… Si un día llego a escribir esta historia, copiare el manuscrito a un notario, con el encargo de publicarlo allá por el 2017, cuando el concepto de ‘mal gusto’ haya sufrido la necesaria e inevitable evolución. En ese futuro será de ‘mal gusto’ abusar del trabajo de los demás y meter en la carcel a inocentes, y los niños serán muy dueños de inventar historias verdaderamente educativas sobre la ‘Mierda’. "
'Grammatica della fantasia'es un libro escrito y publicado por el Italiano Gianni Rodari siete años antes de su muerte, es su manifiesto ademas un clásico de la literatura romántica que expone ideas muy peculiares sobre la creación de cuentos para niños. Un hombre que siempre quizo darle el poder de la imaginación a los pequeños y muy en contra de los sistemas educativos modernos donde reprimían ese potencial , digno de una canción de Pink Floyd .
Me tome la libertad de leerlo y anotar aquellos puntos más importantes sobre los cuentos que son totalmente compatibles con el 'Cine', no solo para niños sino historias para el publico adulto visto desde un modo infantil porque así como dijo el autor: "No me interesan los existencialismos del hombre moderno y su infelicidad con relación a sus recuerdos del pasado".
Un libro altamente recomendado, muy pedagógico, especial para escritores y profesores pero muy util para los cineastas, a quienes va dedicado este Post, recopilando los puntos gramaticales más interesantes en la escritura de fantasias para la creación Cinematográfica. Espero lo disfruten...
Gianni Rodari: Nació en Omegna y murió en Roma a la corta edad de 59 años. Escritor, pedagogo, periodista, incluso un comediante dedicado al servicio de los niños. Primero Fascista por obligación y luego Comunista por deber durante la guerra. Sus libros bajo las ordenes del Vaticano fueron quemados al mejor estilo Hitleriano, pero alabados en la Union Soviética por su sistema educativo. Un hombre bastante interesante en aquellos extraños años de la vida donde la gente conoció algunos de los mayores horrores de la guerra.
Gramática de la Fantasía: Introducción al arte de inventar historias
Innumerables eventos o microeventos suceden en un breve espacio de tiempo.
Una palabra dicha impensadamente, lanzada en la mente de quien nos escucha, produce ondas profundas y una serie infinita de reacciones en cadena: Sonido, imagen, recuerdo…
Una palabra puede construir o destruir, no es pasiva.
Una palabra golpea a otra por inercia, en algunos casos es la ‘chispa’.
Las amistades de los 16 años son las que dejan las señales más profundas.
La ‘palabra mágica’ desentierra campos de la memoria sepultados por el tiempo.
He inventado muchas historias partiendo de una palabra escogida al azar.
La palabra es lo superficial de las aguas profundas.
Considerar todos los posibles usos que una palabra puede ofrecer.
La historia ’sirve’ para la gente, no servirse de ellos.
Una palabra sola ‘reacciona’, dos ‘provocan’ y cambia el sentido.
No hay vida donde no hay lucha.
Dos ideas contrarias no se forman una después de otra, se crean contemporáneamente.
En el principio era la oposición. Un concepto es imposible sin su oponente.
Es necesario una cierta distancia entre las dos palabras, que una sea suficientemente extraña a la otra, y su unión discretamente insólita para que puedan convivir.
Es mejor escoger el ‘binomio fantástico’ con ayuda de la casualidad.
Algo inerte con una presencia/pareja activa es un estímulo excitante.
El ‘binomio fantástico' no toma palabras en su significado cotidiano, las libera de las cadenas. Son extrañas y dislocadas lanzadas una contra otra en un cielo que el espectador no había visto antes. Ahí se genera la historia.
El elemento colocado en un contexto inédito lo convierte en un objeto misterioso. Se presenta el desafío de hallar una explicación, pero la explicación no es urgente, lo más interesante de momento es analizar la situación (ejm: Un armario en medio de un desierto).
Las sospechas, problemas, rumores y calumnias nacen de lo extraño é inexplicable.
La más bella edad del hombre, la niñez, es atormentada de mil modos, mil angustias, tanto que el hombre adulto, incluso si se encuentra en la infelicidad…, no aceptaría volverse niño si había de pasar todo lo que en su niñez ya pasó.
Cerrar un circulo da a la obra un sentido definitivo (principio y final de un ciclo).
Complejo-Edipo: Luchar para estar al lado de la madre (cualquier significado de ‘madre’).
El juego de disfrazarse, aparte de la importancia de sus simbolismo, resulta siempre divertido por los efectos grotescos que conlleva. Ponerse en el lugar de otro.
La ‘condensación de imágenes’: La historia es un sueño con los ojos abiertos.
El juego es colectivo. El narrador coloca el detonante que ha provocado una explosión en cadena. Un efecto de ‘amplificación’ con el público.
El juego desencadena gestos que, por así decirlo, son metafóricos. Lo que "hacían" no tenía nada que ver con lo que "decían estar haciendo". Eran ‘metáforas imposibles’.
Una metáfora no es un concepto inicial, el llegara más tarde.
La hipótesis son redes y alguna cosa consigues tarde o temprano, en ocasiones hasta llevar la incógnita hasta sus últimas consecuencias. Se carga de significados abiertos a toda interpretación.
Hipótesis Fantástica: ¿Qué pasaría si…? Se escogen al azar un sujeto y un predicado (para completar la oración que da origen a la historia).
La hipótesis multiplica los acontecimientos narrativos hasta el infinito. Accidentes de todo género.
La fantasía establece una relación activa con lo real.
Todos los niños desean es “crecer”.
Hipótesis Fantástica: Nombre/Verbo, Sujeto/Predicado, Sujeto/Atributo. Formulas que funcionan.
La ‘rima’ tiene funciones de provocación.
Muchos de los errores de los niños no son errores sino ‘creaciones autónomas’ que sirve para asimilar una realidad desconocida.
Con los errores se inventa.
La mezcla de sucesos absurdos al azar pueden componer poemas enteros, incluso sin sentido pero no sin encanto.
Sintaxis al azar: ¿Quien era?, ¿Dónde estaba?, ¿Qué hacía?, Qué dijo?, ¿Qué dijo la gente?, ¿Cómo acabo?. Responder con distintas historias para crear una sola con elementos al azar.
El producto final importa menos que el juego; la lucha para dominar las formas y significados.
El sistema erroneo para Gianni:
De la imagen sin sentido debemos caminar hacia la historia que tenga sentido.
El ‘extrañamiento’ es un momento esencial. Permite las asociaciones menos banales y nos lleva a las metáforas mas sorprendentes. Para quien ha de resolver el enigma, estará cargado de estimulante oscuridad.
El miedo de ser abandonado, de que no te encuentren; El miedo a perderse. Ser encontrado es como volver al mundo, reconquistar los propios derechos, renacer. Antes no estaba: ahora estoy.
En la vida muchas veces hay que escoger la respuesta justa, rechazando las falsas alternativas.
Habían descubierto el placer de inventar.
Probar para crecer.
Trabajo de la imaginación: Disponer, multiplicar, reducir, extender, ordenar, recomponer de cualquier modo las imágenes.
Luego de tomado o creado un personaje, sus aventuras se deducen de sus características, de acuerdo con una ‘lógica fantástica’ o ‘lógica real’. O de acuerdo con ambas (ejm: El hombre de hielo que era invisible, sus acontecimientos van en torno al tipo de persona que es).
A veces el atributo principal de un personaje puede materializarse en un objeto (ejm: El vaquero del sombrero negro).
El fuerte contenido ideológico de la propuesta no debe llamar al engaño.
Si queremos inventar un nuevo personaje (similar a otros existentes) debemos escoger con cuidado su atributo, su tic, su objeto representativo. No debe ser otro personaje banal o cliche repetitivo (ejm: El vaquero con su pistola a el vaquero que lleva siempre un piano).
El desarrollo de los procesos mentales comienza con un diálogo, hecho de palabras y gestos entre el niño y el padre (así es como aprendemos a hablar, caminar... Las historias nacen de allí también).
Unir una voz (o música) a una ‘cara’ es el fruto de una actividad mental (La risa del Emperador Palpatine en el trailer de Star Wars IX, sin verlo ya sabemos quien es).
Vestirse y desnudarse se convierte en algo más interesante, cuando toman la forma de un juego ‘teatro-juego-vida’.
El extrañamiento: Principio esencial de la creación artística. Saca el objeto de su contexto normal y le atribuye un nuevo significado.
Sustracción Fantástica: Hacer desaparecer, uno detrás de otro, todos los objetos que componen este mundo. Llegaríamos a un mundo vacío lleno de nada. La existencia cobra valor.
La primera aventura del niño es el descubrimiento de la casa.
Cualquier objeto, según su naturaleza, ofrece soporte a la fábula.
Comunicarse por símbolos no es menos importante que comunicarse con palabras.
El sonido precede al significado (El sonido de las bombas al caer ya causa un revuelo, sin ver los aviones o los efectos colaterales consecuentes).
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Considero útil la creación de historias que enfrenten dos conceptos antagónicos: Relación-Oposición.
La fábula representa una útil iniciación a la humanidad.
El miedo ya existía antes de la aparición del villano en la historia (Game of Thrones y el Rey de la Noche, todas las temporadas antes de la S8. Le temíamos antes de ver la gran guerra).
¿Y si mi mama no regresa? He aquí la razón de su súbito miedo (para los niños).
Experiencias de soledad: El recuerdo de aquella vez que el niño despertó, y llamó, llamó y nadie le contestaba.
No se puede predecir nunca qué parte de la narración pondrá en movimiento el sistema de descodificación de quien nos escucha (Por eso es importante desarrollar cada parte con cuidado y profesionalismo, como un conjunto).
No hay creación auténtica sin una cierta ambigüedad.
Quiero oír el silencio.
Producir la imagen de algo antes desconocido mediante la división y posterior composición de su concepto.
La imaginación es un acto, no una cosa.
(La imaginación) Su finalidad es penetrar claramente en lo remoto, en lo ausente, en lo absurdo, en lo oscuro.
Con los niños no hay que tener miedo de tratar ‘temas difíciles’.
Entre los bienes a repartir (luego de que alguien muere), el más modesto, generalmente, tiene virtudes milagrosas (un reloj para alguien puede significar mucho más que la casa del difunto).
Es necesario usar la imaginación incluso para deshacer el camino andado.
Quiero contar como viví.
También yo deseaba quedarme pequeño pero hacer lo que hacían los mayores; quería derrotarlos en su propio terreno.
Me importaba que alguien pudiera ‘ganar’ habiendo partido en el juego como ‘perdedor’.
No me interesaba la victoria en sí: me interesaba la victoria ‘improbable’.
Si los débiles vencen, se corre el riesgo de que se vuelvan fuertes y se les llegue a odiar.
No el “Contenido” sino el ”Movimiento” es la esencia de la fábula.
Incluso en el arte existe espacio para la investigación exacta.
"Vestíos bien, haced ver que se os ha encomendado una importante misión, llevad un buen regalo a la persona adecuada, dad miedo en forma autoritaria a quien obstaculice vuestro camino, presentaos en nombre de alguien importante, y ya nada os detendrá…"
El Sur es una perfección inconclusa. Un tiempo incompleto que valoriza aún más sus imágenes sobre la vida. No me parece coincidencia que está película al igual que el ‘mundo histórico’ se base en una constante historia sin fin en donde cada ser humano en esta tierra solo a formado parte de una minúscula fracción de ella y jamas llegara a saber cual será su fin. Tampoco me parece que casualidad que Agustín (personaje principal de la trama) interpretado por el Italiano Omero Antonutti se parezca a una persona del mundo real, un ser humano que yo conozco, un hombre que ya no existe. Realizada por Victor Erice y fotografiada por José Luis Alcaine.
